Pet Shop Boys – Always on my mind (1987)

oorsprong van Home » oorsprong van januari 2020

Pet Shop Boys- Always on my mind

Om de 10e sterfdag van Elvis Presley te gedenken nam het Britse synthpop duo tijdens een tv-uitzending een cover op. Vanwege de grote belangstelling doken de leden de studio om een singleversie te kunnen uitbrengen

(o) Gwen McCrae – You Were Always on My Mind (1972). Johnny Christopher, Mark James (schreef ook ‘Suspicious minds’) en vooral Wayne Carson schreven het nummer voor zanger B._J._Thomas. Deze zanger bleef in Europa redelijk onbekend, in de VS was dat compleet anders. Hij nam het in 1970 op, maar verscheen pas in 1996 voor het eerst op plaat (lees: cd). Elvis Presley coverde meerdere nummers van hem, zoals I_Just_Can’t_Help_Believing. Toch werd zijn versie van Always on my mind nooit uitgebracht en McCrae het origineel krijgt toegeschreven. Gwen was getrouwd met George, die toch het meest bekend is door classic ‘Rock your baby’. Gwen’s eigen grootste hit was ‘Rockin’ Chair’ (1975).

Groot aantal coverversies

Vele coverversies volgen elkaar al hetzelfde jaar op, zoals de country- getinte release van Brenda Lee. Maar veel memorabeler is de cover van “The King” Elvis Presley. Uit zijn perspectief bezingt hij het moeten missen van vrouwlief Priscilla, die hij een maand moet missen. In zijn thuisland verschijnt ‘Always on my mind’ als b-kant van ‘Separate Ways’, in Europa is dit andersom. Zijn versie wordt ook als één van zijn sterkste tracks gezien, zoals ook in deze voting. De coverversie uit 1981 van country-icoon Willie Nelson kan evenmin onvermeld blijven. Bij de Grammy’s werden de titels Song Of The Year, Best Male Country Vocal Performance en Best Country Song binnengehaald. Nelson werd overgehaald door Merle_Haggard om dit nummer solo op te nemen, al wilde Willie het samen opnemen. In ons land bereikt hij er plek 17 mee, in het meer country-getinte Amerika was het een top 5-hit.

De Pet Shop Boys wilde aanvankelijk Elvis-nummer ‘ Baby Let’s Play House’ opnemen voor ITV-special “Love me Tender”, een Elvis Presley-special. Dat nummer ging niet door en werd het ‘Always on my mind’. Maar dit alleen als er afscheid werd genomen van de country-invloeden en er een nieuw nummer zou ontstaan. Afgezien van een andere (pop-)stijl kwam er een extra couplet bij en het einde van elk refrein klonk even anders. Het werd de meest succesvolle versie van alle, met een top 5-notering in vrijwel geheel Europa, VS en Australië.

Top 40-notering

https://m.youtube.com/watch?v=0vpD_NqACYs
De 1e opname, niet de 1e release..
De eerste release, niet de eerste opname..

Gladys Knight & the Pips – Baby don’t change your mind (1977)

oorsprong van Home » oorsprong van januari 2020

Gladys Knight & the Pips – Baby don’t change your mind

Gladys treedt al vanaf 1959 op met haar neven, die the Pips vormen. Faam verwerft de groep als in ’65 bij Motown wordt getekend en echt doorbreekt in 1967. Deze hit scoort de groep als de hoogtijdagen al achter hen liggen

(o) The Stylistics – Baby don’t change your mind (1976). Van Mc Coy schreef de track voor the Stylistics, waar hij al langere tijd nummers voor pende. Zelf scoorde hij hits met ‘The hustle’ en ‘Soul cha cha’, maar lang zal zijn carrière niet duren. Op 39-jarige leeftijd overlijdt hij in ’79 aan de gevolgen van een hartaanval. The Stylistics werden als vocale soulgroep vooral gelinkt aan “Philidelphia Soul”. Grootste hits waren ‘Can’t give you anything (but my love)’ en ‘You Make Me Feel Brand New’. Ook waagden ze zich nog aan Can’t help falling in love. Baby don’t change your mind’ is een albumtrack van de groep.

Gebrek aan waardering

Gladys Knight & the Pips hadden grote hits met I heard it through the grapevine en Midnight train to Georgia. Dit is in de periode 1967- 1975, maar echt gewaardeerd voelt ze zich niet bij Motown. Knight zal later verklaren dat the Temptations, Supremes en Marvin Gaye de sterren waren en zijzelf een tweederangs groep. Ze kregen niet de grote hits, maar meer de “leftovers”. De overstap in ’73 naar Buddah Records levert dan ook meer waardering op en grootste hit, Midnight train to Georgia. Dit is ook haar eerste hit in ons land, maar dat is nog niet eens het opmerkelijkste. Het succes in eigen land ebt half jaren ’70 weg, terwijl in Europa juist een opleving plaatsvindt. ‘Baby don’t change your mind’ bereikt in ons land en de UK #4 en blijkt hier hun grootste hit. In ’77 en ’78 worden de Europese charts nog gehaald met nummers als ‘Home is where the heart is‘. Daarna raakt Knight in de vergetelheid, totdat ze in ’89 James Bond-soundtrack ‘Licence to kill’ opneemt. Het is een kortstondige opleving voor de zangeres, die als groot soulzangeres in de geschiedenisboeken mag staan.

Er is ook een Nederlandse zangeres die zich in 2013 waagde aan dit nummer, namelijk Edsilia Rombley.

Top 40-notering

Technohead – I wanna be a hippy (Flamman & Abraxis-mix) (1995)

oorsprong van Home » oorsprong van januari 2020

Technohead – I wanna be a hippy

Cardpile
Flamman & Abraxis maakten als producer een remix van de Techohead-versie. Deze sloeg dusdanig aan in Amsterdamse club Amnesia, dat er contact werd gezocht met de Britse danceformatie en een nieuwe release kwam

(o) David Peel – I Like Marijuana (1968). David Rosario (zijn echte naam) brengt via Elektra Records in dat jaar debuutalbum Have_a_Marijuana uit. Dit komt uit onder de naam David Peel & Lower East Side (zijn begeleidingsband). De muziek is vooral populair onder hippies waar ook over wordt gezongen:

I want to be a hippie
Got to get stoned on mara-marijuana
I want to be a runaway
Got to leave home for mara-marijuana

Een hit scoort Peel nooit, het album haalt in de Billboard-albumlijst plek 186. Toch is John Lennon fan en neemt hem in 1971 op sleeptouw. In ’72 produceert Lennon album ‘The Pope smokes dope’, dat in meedere landen geen release kent, 3x raden waarom. Daarnaast delen Peel, Lennon en Yoko Ono een aantal keren het podium, maar Peel zal altijd in de “underground” blijven.

Technohead

Technohead is een onderdeel (lees: project) van de Britse formatie Greater Than One, dat in 1995 album ‘Headsex’ uitbrengt. Hiervan stamt ‘I wanna be a hippy’ dat via Mokum_Records op ‘Mary Jane EP’ (b-kant) wordt uitgebracht.

Uiteindelijk komt er ook een eigen single van de track. Voor die tijd benadert producersduo (Jeroen) Flamman & Abraxis (Jeff Porter) Michael Wells en Lee Newman van Technohead. Ze gaan de remix doen van de track, andersom doet Technohead een remix van hen, met de afspraak: Beide partijen behouden de rechten (dus ook die van de remix) van hun eigen bedachte nummer. Pech voor Flamman & Abraxis, want het is hún versie die onder de bekende clip komt en de radio-edit wordt. Dus ze houden aan het succes weinig over en dat was niet bescheiden. Duitsland, Oostenrijk, België en ons land zijn de landen waar de hoogste positie in de charts wordt behaald. In Engeland wordt begin ’96 (pas) nummer #6 een feit.

In de videoclip zijn wat gabbers en een hippie te zien, wat toch geldt als de start-off van Party Animals. Flamman & Abraxis zijn dan ook vanaf dan de creatievelingen achter deze happy hardcore formatie. In wezen had bij ‘I wanna be a hippy’ Party Animals als uitvoerenden kunnen staan.

Top 40-notering

Het bekende deel is vanaf 1:26min te horen

Guus Meeuwis & Kraantje Pappie – Nacht (2020)

Nieuwe versie Het is een nacht
oorsprong van Home » oorsprong van januari 2020

Guus Meeuwis & Kraantje Pappie- Nacht

Guus zit in 2020 liefst 25 jaar in het vak. Tijd om zijn doorbraaksingle in een nieuw jasje te steken..

Nieuwe versie Het is een nacht. (o) Guus Meeuwis – Het is een nacht (1995). Dat zal weinigen verbazen, maar toch even de moeite om in te gaan op de totstandkoming van deze Brabantse klassieker. Guus studeert in Tilburg en vormt in zijn vrije tijd met broer Marc en wat vrienden Guus Meeuwis & Vagant. Ze doen in 1994 mee met AHC Studenten Songfestival in Leiden dat zij winnen met ‘Het Is Een Nacht (Levensecht)’, Guus schreef dit nummer na een romantisch weekendje in Brugge met toenmalige vriendin Valerie.

Ontdekking Het is een nacht

Het lied wordt vervolgens in meerdere Tilburgse kroegen gedraaid en zo bereikt het ook de oren van Willem van Schijndel. Deze vormt de helft van carnavalsduo de Deurzakkers en hielp ook Hermes House Band op gang. Van Schijndel biedt Guus en zijn band een platencontract aan en in de zomer van ’95 wordt ‘Het is een nacht’ (opnieuw) ingespeeld voor een singlerelease. Niet veel later schiet de plaat door naar de hoogste positie om daar 7 weken te bivakkeren. Guus moest dus snel afscheid nemen van studiefinanciering, een toelage die alleen werd verstrekt als je maximaal 2500 gulden/maand bijverdiende. Hij zou later verklaren dat zonder ‘Het is een nacht’ een zangcarrière onwaarschijnlijk zou zijn geweest.

Nieuwe versie Het is een nacht

Guus had Alex van der Zouwen, ofwel Kraantje Pappie in 2018 als gastartiest bij zijn “Groots met een Zachte G”-concerten. Moet gezegd dat de twee elkaar al kenden van Vrienden van Amstel Live. Ze zaten naast elkaar met kleedkamers en raakten zo bevriend/bekennist. Een jaar later was hij ook te gast bij Groots Junior, een speciaal middagconcert voor de jeugd. De nieuwe versie ‘Nacht’ wordt door Kraantje Pappie van eigen rapteksten voorzien. De uptempo beat komt van Amsterdamse producer Palmtrees, die op ‘Liefde in de Lucht’ eerder samenwerkte met Pappie (+Joshua Nolet).

Een eerdere bewerking van ‘Het is een nacht’ verscheen in 2011, toen Guus samenwerkte met succesvolle coverband The Baseballs. Maar in de verste verte niet met de impact van het origineel, wellicht is ‘Een Nacht’ een beter lot beschoren.

Top 40-notering

Neneh Cherry – Buffalo Stance (1988)

oorsprong van Home » oorsprong van januari 2020

Neneh Cherry – Buffalo Stance

Cardpile
Buffalo Stance was de debuutsingle van de Zeedse zangeres. Het succes van deze single wist ze alleen nog in 1994 te overtreffen met Youssou N’Dour (7 Seconds)

(o) Morgan-McVey – Looking Good Diving with the Wild Bunch (1986). Dit was de B-kant van single ‘Looking good diving’, waarop de eerste “schetsen” van Buffalo Stance al hoorbaar zijn. Neneh is hier zelf al te horen met de tekst:

Who’s looking good today?
Who’s looking good in every way?
No style rookie
You better watch don’t mess with me
No moneyman can win my love
It’s sweetness that I’m thinking of
We always hang in a Buffalo Stance..

Stock Aitken & Waterman tekenen voor de produktie van de single ‘Looking good diving’. Met de B-kant heeft dit gerenommeerde producerstrio weinig van doen. Deze remix kwam op naam van The Wild Bunch, een collectief van wat DJ’s en andere kunstzinnigen uit Bristol. Een aantal van deze startten in 1989 de later invloedrijke formatie Massive Atrack.

Neneh en Cameron McVey leerden elkaar kennen op de set van een fotoshoot van modemerk Buffalo. Ze werden een setje en McVey moedigde haar aan teksten te schrijven. Dit kwam dus eerst tot uiting op het B-kantje van bovengenoemde single, die overigens behoorlijk flopte. Toch gingen Cherry en McVey daarna samen verder en werd laatstgenoemde haar vaste autheur en producer.

Cherry’s debuutalbum ‘Raw like sushi’ bevatte meerdere singles die de hitlijsten haalden: ‘Manchild’, Kisses in the wind’, Inna City Mama’. ‘Buffalo Stance’ is toch de enige classic van al deze singles met #3-noteringen in de VS en UK. In ons land en Zweden (niet vreemd natuurlijk) werd de hoogste positie behaald. Over de track verklaarde Cherry zelf:

“It’s not a feminist record – none of my songs are. It’s about female strength, female power, female attitude”.

Top 40-notering

Muddy Waters – Mannish boy (1988)

oorsprong van Home » oorsprong van januari 2020

Muddy Waters – Mannish boy

Deze hoes hoort bij de single-uitgave van Mannish boy uit 1988. Het nummer werd tientallen jaren na de eerste release opnieuw uitgebracht dankzij het gebruik in een spijkerbroekreclame

(o) Bo Diddley – I’m a man (1955). Het nummer was het antwoord op een nummer van..Muddy Waters. Die nam een jaar eerder het door Willie Dixon geschreven ‘Hoochie Coochie Man’ op. Deze track over Hoodoo spiritualiteit wordt gekenmerkt door blues met Stop-time ritmes. (De coverversie van Motörhead maakt daar geen gebruik van). Diddley schreef dus als antwoord ‘I’m a man’, over zijn status als man. In het zuiden werden donkere mannen nog weleens laagdunkend “boys” genoemd. Het nummer werd een B-kant van single ‘Bo Diddley’. Hij en Muddy waren stalgenoten bij Chess Records (net als o.a. Chuck Berry) en stonden dus (met Elvis bij Sun Records) aan het begin van rock ’n roll in 1955. De twee kenden elkaar, al was Muddy op dat moment meer selfmade en stond vanaf 1943 op het podium.

‘I’m a man’ is later nog gecoverd door o.a. the Who, Jimi Hendrix en the Yardbirds. De laatstgenoemde bereikt hier zelfs #17 mee in de Billboard Hot 100 in 1965. De riff van het nummer is ook nog gebruikt in ‘Bad to the bone’ (1982) door George Thorogood.

Lees hier het meest uitgebeide interview van Rolling Stone met Diddley om een goed beeld van hem te krijgen. Deze is uit 1987, Bo overleed in 2008 op 79-jarige leeftijd.

Meerdere versies

Muddy Waters nam Mannish boy dus op in 1955 met mondharmonicaspeler Junior Wells, die later ook met Rolling Stones werkte. Oorspronkelijk werd het nummer uitgebracht als ‘Manish boy’, dus met één “n”. Normaal werkte Waters met de legendarische Little_Walter, die in de Rock and Roll Hall of Fame belandde. Waters nam meerdere studioversies op van Mannish boy, naast de eerste versie werden ook 1968 en 1977 opnames gemaakt. Na zijn dood in 1983 (hij werd 70) is het nummer in 1986 opgenomen in Blues Hall of Fame. Wellicht was dit de reden dit nummer te gebruiken bij een spijkerbroek commercial in 1988. Reden genoeg om de track opnieuw uit te brengen en zo belandt het in Europa in de charts. In ons land bereikt het positie 8, niet gek voor een track die de artiest in 1955 al opnam. Al was dit wel de laatste opname uit ’77.

Toonaangevend blad Rolling Stone riep Mannish boy in 2004 uit als nummer 230 van de 500 Greatest songs of all Time.

Top 40-notering

Anton feat DJ Ötzi – Anton aus Tirol (2000)

oorsprong van Home » oorsprong van januari 2020

Anton featuring DJ Ötzi – Anton aus Tirol, dé après skihit

Oostenrijkse DJ Gerhard Friedle draaide in Oostenrijkse discotheken, maar ook op Mallorca voordat hij doorbrak met Anton aus Tirol in 1999

(o) Ensemble Vilija Petriča – Moj Muzikant (1972). Een Sloveens groepje instrumentalisten (met o.a. accordeon) werd in 1961 opgericht als de Gebroeders Petrič. Later werd het omgedoopt tot het ensemble Vili Petriča. Later werd zangeres Majda Renko nog toegevoegd, maar die is niet te horen op het instrumentale ‘Moj Muzikant’.

Ensemble Vilija Petriča

Manfred Padinger is de eerste die in 1989 een tekst toevoegt aan de melodie van Moj Muzikant. Hij stuurt het als Inzending voor de plaatselijke Grand Prix der Volksmusik. Maar succes oogst de man uit Stiermarken (ligt NIET in Tirol) er niet mee. Meerdere bands hebben het nummer al gecoverd, maar alleen de discoversie van DJ Ötzi geeft haar de grote doorbraak. Helaas voor de auteur dat hij er niet in slaagde om de rechten op hun Anton veilig te stellen. Aan de andere kant: het heeft voor Padinger ook wel deuren geopend. Helaas komt hij in 2013 op 52-jarige leeftijd om het leven als hij tussen perron en trein belandt.

In Duitsland en Oostenrijk steeg de versie van Ötzi naar de hoogste positie in de charts. In ons land, Vlaanderen en Zwitserland was een top 10-notering ook allebehalve onverdienstelijk. De Oostenrijkse DJ beleefde na het succes van Anton aus Tirol een prima periode. Naast de vele boekingen die volgden, scoorde hij nog een hitje met ‘Live is life’ (met Hermes House Band). Ook zijn track ‘Hey baby’ deed het in vooral de Duitstalige landen erg goed. Bij ons deed de laatstgenoemde niets, maar was de versie van Cooldown Cafe wel een klapper.

Top 40 notering

Even in chronologische volgorde van origineel naar hit

The Bucketheads – The Bomb! (1995)

oorsprong van Home » oorsprong van januari 2020

The Bucketheads – The Bomb!

The Bucketheads was het project van New Yorkse producer Kenny Gonzales, als antwoord op de eurodance-hype uit die tijd. The Bomb! Was een hit in heel Europa, maar ook Australië

(o) Chicago – Street player (1979). Voormalig Chicago drummer Danny Seraphine schreef dit nummer met David “Hawk” Wolinski, keyboardspeler van funk-/soulband Rufus. De 2 kennen elkaar van de stad Chicago en pennen over Danny’s jeugd in een Italiaanse achterbuurt. Ook over hoe hij deze achter zich kan laten om het te maken met zijn band Chicago. Toch schreven ze het voor de band rond Chaka Khan, en verscheen het op hun gelijknamige plaat uit 1978. Maar het nummer kreeg geen singlerelease, reden voor Seraphine om het mee te nemen naar Chicago.

Nu kennen de meeste mensen de groep van de wat zoetgevooiste nummers als ‘If you leave me now’. ‘Baby what a big suprise’ en ‘Hard to say I’m sorry’ deden daar nog een schep bovenop. Maar dit beeld van Chicago is te beperkt, zeker omdat de groep rond Peter Cetera vooral jazzrock maakte met veel blazerpartijen. Hun versie van ‘Street Player’ was lekker uptempo, met een scheut swing erbij. Het nummer kreeg wel credits (vooral later), maar het was geen beste periode voor de band. Gitarist Terry Kath schoot zichzelf een jaar eerder door het hoofd tijdens een spel Russian Roulette. Daarnaast waren de verkoopcijfers van album ’13’ teleurstellend ten opzichte van voorgangers. Ook single ‘Street player’ deed bijzonder weinig in de charts.

Kenny Gonzalez presents..

Toch maakte ook deze van Chicago deel uit van Kenny Gonzalez’ grote platencollectie. Met Lil’ Louie Vega vormde hij formatie Masters at Work, dat eind jaren ’80/begin jaren ’90 veel housenummers produceerde. Maar meer naam maakte het duo met remixes voor de grootste artiesten (Michael Jackson zie hier en Madonna). Gonzalez kon ook alleen goed uit de voeten en maakte -als reactie op de eurodancehype- een discotrack met klassieke sample. ‘The Bomb!’ was in een paar uur geboren en een paar avonden later had hij een compleet album, ‘The Bucketheads’. The Bomb! werd een grote clubstamper, maar ook een hit in de (vooral Europese) charts..in ons land nummer 12. Maar Gonzalez had totaal geen rekening gehouden met een hit en had geen toestemming om de sample te gebruiken. Dit kostte hem uiteindelijk 30.000 dollar. Tja, zal hij wellicht spijt hebben gehad van het samplegebruik?

Top 40-notering

These sounds fall into my mind..
En het origineel met zang van Peter Cetera
Originals - De Oorsprong van de Hits